《传承》------我院举办第八届舞台实践展演音乐会

发布日期:2021-12-17    浏览次数:

       2021年12月1日星期三13:00,我院第八届舞台实践展演音乐会在广州大学演艺中心111观摩厅举行。学院党总支副书记周云、音乐表演系主任黄颖仪教授、系副主任唐馨、刘惠明、郎逸峰老师出席了此次音乐会。音乐会由王泓博,李琳主持。

       第一个节目是 由叶玉萍,王颖,闫晗,邓敏,黄昊,黄翼云,吉家霖,朱国豪,熊利君等同学带来的广东音乐合奏《粤乐三章》。《粤乐三章》由三首脍炙人囗的广东音乐《醒狮》、《月圆曲》、《惊涛》组成。《醒狮》是吕文成先生较有代表性的粤乐名曲之一。全曲以舞狮为鼓点构成旋律,有着威武振奋的形象。《月圆曲》由黄锦培先生作曲,其内容表达了人们对战火中亲人的强烈思念,盼望早日团聚的思念之情。《惊涛》由陈文达先生所创,是一首以我国民族乐器高胡为主奏乐器的民乐合奏曲。其旋律轻快激昂,给人以奋发上进的积极意义。

       第二个节目是由杨振鸿 陶涛 王天然 敬婵等同学带来的阿卡贝拉《忽然之间》。《忽然之间》是莫文蔚在台湾9·21大地震后的真实心声。她希望能够通过自己的演唱,表达出地震受灾者的真实心境。《忽然之间》是莫文蔚在地震后录的第一首歌,唱片公司特别租了一间面积狭小的录音室,莫文蔚在唱的时候脸已快接近墙壁,以刻意营造出空间上的压迫感,让莫文蔚能够与地震当时被困在瓦砾堆中的人们一样感同身受,体会他们当时为求生存而感受到的压迫、恐惧和无助。

       第三个节目是由陈思宇 vita爵士乐队带来的《All Of Me 》爵士六重奏。爵士乐(Jazz)是一种音乐流派,于19世纪末至20世纪初起源于美国新奥尔良。它植根于蓝调、拉格泰姆以及欧洲的军乐,并由其发展演变而来。 爵士乐讲究即兴,以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础,是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合,主要分为新奥尔良爵士、摇摆乐、比博普、冷爵士等多种风格。 这首歌是由美国第一爵士夫人Ella Fitzgerald《all of me》专辑中收录的一首经典标准爵士,歌手可以完全按反传统的方法进行演唱。如极大的夸张唱法发出喊叫、沙哑声、口语说白,有意把字唱歪、把腔唱扁等。歌手可以把手持话筒和吉他以超大音量进行演唱,乐队以爵士即兴风格进行演奏。

       第四个节目是由黄艺驰 苏焯彦 朱银炜 肖鹏 黎莉带来的萨克斯重奏《The old castle》。《图画展览会》之《古堡》,是莫杰斯特.彼得罗维奇.穆索尔斯基的作品,原为一钢琴组曲; 是穆索尔斯基写下钢琴组曲展览会之画,灵感来自于一次画作展览会,会上的作品是由穆索尔斯基一位已逝世的朋友维克托.阿里山大罗维奇哈特曼所画。 本曲中分为漫步、侏儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中小鸡、穷富犹太人、市集、墓穴、女巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的“漫步”穿插于全曲,加强了作品的整体性。

       第五个节目是由叶鋆泉 黄美怡 岳倩欣 梁凤雯带来的长笛四重奏《菊次郎的夏天》。《summer》由著名音乐人久石让制作编曲,整首曲子简单明快,清新自然,灵动而活泼;它总让我们我想起夏天欢快的时光,童年早上走在乡间的小路上,无忧无虑,小溪流的清水,以及儿时一起在夕阳下回家的时光,那时的我们很单纯,很快乐。

       第六个节目是由邹楚涵 古乐颐带来的四手联弹:皮亚左拉《libertango》。《libertango》作者是Piazzola 皮亚佐拉 改编是由Khatia&Gvantsa 此曲是阿根廷的探戈音乐类型。以《自由探戈》为代表的皮亚佐拉“新探戈”是以音乐演奏者本身为主,完全脱离了舞蹈,并以纯粹的听觉方式展现给听众。从而,探戈音乐成为了完全独立的音乐个体,探戈的精髓是能够用声音的方式表现到极致。新探戈音乐强悍而叛逆,雅致而优美。

第七个节目是由李沁、邓紫依、游钤旎、王星尹、孙智秋、游文建、林嘉俊等带来的小组唱《一荤一素》。小组唱《一荤一素》改编自毛不易的《一荤一素》。一荤配一素,一汤配一饭,平常日子里,不紧不慢,你给我港湾,我给你期盼。一荤一素,正如曲名一般,朴素又真实,配合着东北摇篮曲的曲调,娓娓道来,缓缓叙述着温情与爱。

       第八个节目是由田恒丰 肖鹏 刘嘉辉 熊利君 陈镁靖带来的萨克斯重奏团 To “B”Continued。该作品由日本作曲家 高桥宏樹专为日本萨克斯重奏团——“Quatuor B”打造的一首主题曲,曲子风格为Swing风格,通过萨克斯之间相互协作与各自不同段落的solo,充分展现萨克斯管的独特且迷人魅力。

       第九个节目是由林敏俐、陈靖怡带来的莫扎特奏鸣曲K545。莫扎特k545的钢琴曲是许多钢琴琴童接触莫扎特所弹的第一首奏鸣曲,这首双钢是由挪威作曲家格里格改编的版本。 旋律极富歌唱性,优美而细腻的莫扎特遇上笔调简洁,形象真切,渗透着强烈的挪威民族的浪漫主义感的格里格会碰撞出怎样的火花呢。

       第十个节目是由吴孟熙、李柏峰带来的声乐重唱《A Thousand Winds》。《A Thousand Winds》翻译成中文是《我的灵魂随风飘扬》本曲选自韩国艺术歌曲,讲述了爱人死后恋人思念成疾后的心理描述。

       第十一个节目是由魏雪曼 毛艺霖 黄晶晶 郭紫柔 带来的单簧管长笛四重奏《发现之旅》。发明改变了我们的生活。无论是车轮、电力、汽车、电话还是微芯片, 发明让我们活得更好,有时甚至更长。 这篇文章是关于这些伟大发现的道路或旅程。世界上最伟大的一些人 几十年来不知疲倦地工作,创造了一些东西,甚至是一个概念,我们都从中受益。音乐也总是前进的。

       第十二个节目是由王泓博 钟楚仪 区栋华带来的《肖斯塔科维奇为双小提琴和钢琴作五首小品》。《五首为钢琴与双小提琴而作的小品》是肖斯塔科维奇晚期的一部作品,这部作品根据肖斯塔科维奇创作的芭蕾组曲及电影配乐改编而来。音乐优美且通俗易懂,情感丰富且生动直白,欢快与悲伤交错,颇有浪漫主义的风情。全曲包括《序曲》,《加沃特舞曲》《哀歌》,《圆舞曲》,《波尔卡舞曲》。

       第十三个节目是由邹经纬、游涛、姚海文带来的三重唱《锦瑟》。

《锦瑟》是李商隐的代表作,爱诗的无不乐道喜吟,堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗;有人说是睹物思人,写给故去的妻子王氏的悼亡诗;也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合,从而推断为描写音乐的咏物诗;此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。 诗人大量借用庄生梦蝶,杜鹃啼血,沧海珠泪、良田生烟等典故,采用比兴手法,运用联想与想象,把听觉的感受,转化为视觉形象,以片段意象的组合,创造朦胧的境界,从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

       第十四个节目是由谭凇琦、孙彦明带来的四手联弹《春节序曲》。

春节序曲》是《春节组曲》的第一乐章,经常被抽出单独演奏。 它是我国著名作曲家、音乐理论家李焕之基于延安时期的生活体验,在20世纪50年代创作的一部作品,展现的是当年革命根据地的人们在春节时热烈欢庆的场面。

       第十五个节目是由李赟笑等60多位同学带来的混声合唱《夜来香》。夜来香,我为你歌唱;夜来香,我为你思量。这是黎锦光先生所创作的中国流行歌曲的代表作品《夜来香》,从歌曲中仿佛能看见上个世纪的大上海歌舞升平的夜生活的场景。从歌曲诞生至今,在全世界先后已有80多种版本面世。

让我们用歌声寄托对艺术的深情厚意,我们用演绎承诺对传承的追求。美好的时光总是转瞬即逝,传承的魅力却将永驻心田。展望未来,让我们用激昂的青春谱写新篇章,用飞扬的梦想挑战新辉煌。

相聚虽短暂,情意无限长。     

(供稿:郎逸峰)